Открытый фестиваль искусств «Черешневый лес» стал доброй традицией BOSCOFAMILY, заняв место основного культурного и светского события весенней Москвы. «Черешневый лес» по традиции объединяет различные жанры: музыка, театр, изобразительное искусство, кино, литература. В этом году фестиваль проходит под девизом «Созвучие Созидания. Созидание Созвучия» в рамках Года Театра Культурной Олимпиады «Сочи 2014».
«Сегодня мы проводим уже XI Открытый фестиваль "Черешневый лес". Особенно мы дорожим словом "открытый". Мы открыты для всех видов искусств, для участников молодых и маститых, для широкой публики и самых разнообразных площадок: залы и стадионы, вокзалы, перроны, площади, сады и парки», — отмечает исполнительный директор Открытого фестиваля искусств «Черешневый лес» Эдит Куснирович.
В честь присоединения к Культурной Олимпиаде новый «Черешневый лес» был заложен 14 мая в Сочи в парке у Морского вокзала. Вишневые деревца, посаженные руками участников фестиваля, уже растут в Москве в Нескучном саду, в сквере перед ГМИИ им. Пушкина, в Мичуринском парке на ВВЦ, на территории Дворца пионеров на Воробьевых горах, в Санкт-Петербурге перед Русским музеем и даже в итальянском городе Сорренто, символизируя восстановление утраченного чеховского «Вишневого сада» и непрерывность культурной традиции.
Президент Оргкомитета «Сочи-2014» Дмитрий Чернышенко подчеркнул: «Задача всех мероприятий, входящих в Культурную Олимпиаду — объединить традиции и инновации, чтобы достучаться до сердца каждого жителя страны. Поэтому фестиваль "Черешневый лес" с его многочисленными премьерами и большим разнообразием жанров по праву считается одним из самых ярких событий Года театра Культурной Олимпиады «Сочи-2014».
Фестиваль «Черешневый лес» продлился до 31 мая. Среди главных театральных событий фестиваля — мировая премьера балета «Утраченные иллюзии» в постановке Алексея Ратманского на музыку Леонида Десятникова в Большом театре, российская премьера спектакля «Вариации Джакомо» с Ингеборгой Дапкунайте и Джоном Малковичем, московская премьера оперы «Иудейка» в постановке Михайловского театра. Также в рамках фестиваля, по традиции объединяющего различные жанры, состоялась выставка «Народное искусство русского Севера» в ГУМе, кинопрограмма «Кино и фото Испании» в кинотеатре «Художественный», концерт Национального филармонического оркестра России под управлением Владимира Спивакова на Киевском вокзале, турнир «Театральный Футбол. Футбольный Театр» в Лужниках, концерты «Черешневый Джем» Игоря Бутмана в Концертном зале им. Чайковского и «Джаз на пленэре» Олега Меньшикова в Саду Эрмитаж.
Впервые в программу фестиваля «Черешневый лес» вошла мировая премьера балета в Большом театре — спектакль «Утраченные иллюзии» по роману Оноре де Бальзака в постановке Алексея Ратманского на музыку Леонида Десятникова. В новом балете использовано старое либретто — «Утраченные иллюзии» уже ставился в 1936 году, постановщиком балета был Ростислав Захаров, а автором музыки — Борис Асафьев. Этот балет уже шел в Кировском и в Свердловском театрах оперы и балета, а в Ленинграде в одной из главных ролей в нем танцевала Галина Уланова. 22 апреля на сцене Большого Театра историю о любви и предательстве, взлетах и падениях «рассказали» лучшие балерины и танцовщики — Владислав Лантратов, Наталья Осипова, Екатерина Шипулина, Артем Овчаренко и другие.
25 и 26 мая фестиваль представил еще одну премьеру музыкального спектакля — камерную оперу «Вариации Джакомо», в которой рассказывается о последних годах жизни Джакомо Казановы. Джакомо в исполнении Джона Малковича делился своими мемуарами и историями, чтобы впечатлить графиню Изабеллу (ее роль сыграла Ингеборга Дапкунайте). На фоне музыки Моцарта сам Казанова и его партнерша с течением времени превращались в героев знаменитых опер. Это дало возможность представить зрителю лучшие арии и дуэты из опер Моцарта. В спектакле у драматических актеров Дапкунайте и Малковича были вокальные «alter-ego» — классические оперные солисты, сопрано и баритон. В некоторых ситуациях они исполняли до шести различных вокальных партий. Им приходилось брать ноты разных октав, использовать фальцет, полагаться на вокальные данные членов оркестра, а в конечном итоге и на актеров. Такой нетрадиционный подход к музыке Моцарта создавал юмористический эффект, а благодаря игривой атмосфере открывал нешаблонный доступ к ряду ключевых произведений искусства — лучших опер Моцарта. Это уникальное сочетание напряженной драмы, исполняемой Джоном Малковичем и Ингеборгой Дапкунайте, с впечатлением, производимым двумя известными молодыми певцами и исполнителями, создавало поистине особенную атмосферу, окунающую зрителя в фантастичные оперные сцены Моцарта — даже для тех, кто никогда раньше не интересовался классической музыкой.
20 мая Владимир Спиваков вместе с Национальным филармоническим оркестром России и четырьмя молодыми российскими оперными звездами выступил на перроне дебаркадера Киевского вокзала. Опыт предыдущего года — показ коллекции Jean Paul Gaultier на Казанском вокзале — оказался настолько успешным, что решили его продолжить. Оперные звезды исполнили знаменитые арии из «Кармен» Бизе и «Севильского цирюльника» Россини, «Богемы» Пуччини и «Паяцев» Леонкавалло. На этот вечер «вокзал» превратился в «вокальный зал». История музыкальных концертов на вокзалах в России уходит корнями в далекое прошлое. Фестиваль напомнил зрителям о летних концертах при Павловском вокзале середины XIX века, постоянным дирижером которых был Иоганн Штраус.
21 мая в саду «Эрмитаж» Музыкальное товарищество Олега Меньшикова представило однодневный музыкальный марафон на открытом воздухе с участием коллективов «Esh», «JazzMobile», «Conthree bass», Guru Groove Foundation, группы Петра Маланова, группы «Первое Солнце» и ансамбля «ПРеТ». В этом проекте Олег Меньшиков выступил не только в роли арт-директора, но и музыкального руководителя нового ансамбля. Для своих поклонников он приготовил сюрприз — 19 мая состоялась презентация молодежного духового оркестра, который сочетает академическую строгость в исполнении классических произведений с принципами демократического отношения к слушателям. Это непривычный для наших залов поющий и танцующий оркестр — аналог западных blastshow-программ.
Джазовая тема фестиваля продолжилась в концертном зале имени Чайковского. 27 апреля постоянный участник «Черешневого леса» Игорь Бутман представил программу «Черешневый Джем». Продолжая эксперименты в жанре cross-over concert, Игорь Бутман и его джазовый оркестр подготовили специально для фестиваля неожиданную программу. Музыкальный руководитель оркестра Николай Левиновский обратился к наследию «Могучей кучки» и создал джазовые версии отдельных фрагментов великой оперы «Князь Игорь» Бородина. Знаменитая музыка зазвучит с ошеломляющей новизной и свежестью, а использование необычных выразительных средств позволило джазовому «Князю Игорю» заговорить с публикой на современном языке, причем на английском: арии из оперы исполнит афроамериканский вокалист Тай Стивенс.
27 марта на сцене музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко состоялась московская премьера спектакля «Иудейка» в постановке Михайловского театра. Легендарный американский тенор Нил Шикофф в роли Элеазара, за дирижерским пультом — Петер Феранец. Михайловский театр обратился к одному из самых монументальных произведений французского оперного искусства. Опера Жака Франсуа Фроманталя Галеви «Иудейка» по праву считалась шедевром «большого стиля», царившего на оперной сцене в первой трети XIX века. Постановка французского режиссера Арно Бернара в сценографии Герберта Мурауера предложила современное прочтение захватывающего сюжета.
Самый «открытый» проект фестиваля «Черешневый лес» в 2011 году — выставка «Народное искусство русского севера» на 1-й линии ГУМа, которая прошла с 1 по 31 мая. Россия испокон веков славилась традициями народного искусства, оригинальными росписями, яркими мотивами и самобытными сюжетами, изображенными на предметах быта крестьян. Это наша история, гордость, наследие. Идея выставочного проекта — логическое продолжение эволюции искусства, вторая жизнь забытых росписей Руси. Концепция предельно проста: взять подлинные узоры и паттерны из росписей XVIII — начала XX века, переосмыслить их с позиций XXI века и подготовить к внедрению в промышленный дизайн. Молодые художники предложили свои решения для станций метрополитена, цистерн, грузовиков, космических кораблей, мебели, одежды, спортивных и неспортивных объектов, заводов, газет, пароходов.
В рамках экспозиции было представлено несколько масштабных инсталляций — «Прялочная пирамида» и «Пирамида сундуков» высотой около 6 метров. Все раритетные экспонаты выставки — это предметы из частной коллекции Ксении Никитиной и Алексея Германовича, в которой собраны образцы русской деревянной скульптуры Архангельской, Вологодской, Мурманской, Ярославской, Костромской и Пермской областей, республик Карелия и Коми, созданных в период с начала XIX века по 30-е годы XX века. Учредители проекта — фонд «Открытая коллекция» и рекламная группа «Vитамин».
С 15 мая по 15 июня в Петровском Пассаже прошла фотовыставка Сергея Ястржембского «Тоскана с высоты птичьего полета» из коллекции музея «Московский дом фотографии». Тоскана Сергея Ястржембского — результат «русского взгляда на Европу»: поля, холмы, деревья и туманы. Горизонта порой не видно. Холмистый ландшафт определяет архитектонику кадра: резкие переходы сочных цветов, бугристая этажность сельской дороги, туманные градации гор и вертикали «главных героев» — столбов и деревьев. При этом фотограф зачастую сам оказывается на холме, снимая сверху вниз свою почти демиургическую панораму.
2011-й — год Испании в России. «Черешневый лес» представил программу испанских фильмов «Cinefiesta» в кинотеатре «Художественный». Традиционно с 11 по 18 мая двери кинотеатра на два вечерних сеанса были открыты всем любителям кинематографа совершенно бесплатно, а 8 фильмов основоположника испанского неореализма Карлоса Сауры составили основу кинопрограммы фестиваля. Ежедневно вместе с шедеврами Сауры демонстрировались самые последние новинки современного испанского кино. А открыло программу выступление звезд фестиваля фламенко «¡Viva España!». В фойе кинотеатра «Художественный» зрители могли познакомиться с ретроспективной выставкой афиш испанских фильмов, собранных за всю историю существования испанского кинематографа — с 1896 года до наших дней.
В апреле в рамках фестиваля «Черешневый лес» поклонники фигурного катания наслаждались ледовым спектаклем «Огни большого города». Автор постановки — давний друг BOSCOFAMILY Илья Авербух — создал не просто новый эталон жанра ледовых представлений. Оригинальная драматургическая история, беспрецедентно звездный состав фигуристов, уникальная живая музыка, небывалого масштаба декорации. С такими размахом и мощным составом ледовые представления не ставятся нигде в мире. Фильм Чарли Чаплина, давший название проекту, стал источником вдохновения, отправной точкой фантазии. Необычный формат представления потребовал инновационных сценографических решений, сложной машинерии и технического оснащения, необходимого для реализации неожиданных постановочно-трюковых идей автора постановки. Авербух практически изобрел новый вид зрелищ на льду.
Объединить спорт и театр на фестивале «Черешневый Лес» попробовали уже в предыдущем году. Тогда захватывающие поединки по мини-футболу среди команд московских театров заставили нас пережить немало острых моментов. И только авторитетные судьи во главе с Олегом Меньшиковым сумели сохранить объективность и беспристрастность до самого финального матча. В этом году фестиваль вновь устроил «Футбольный Театр или Театральный Футбол». Чемпионат FOOTBOSCO прошел 22 и 23 мая на открытом футбольном поле в Олимпийском комплексе Лужники.
Давний друг и участник фестиваля — скульптор Георгий Франгулян. Его скульптурная композиция «Ладья Данте» с 2007 года украшает Венецианскую лагуну. В 2011 при поддержке «Черешневого леса» на Новинском бульваре напротив американского посольства 31 мая открылся памятник Иосифу Бродскому.
Памятник представляет собой многофигурную композицию, в которой все фигуры плоские. Вокруг — гигантское количество автомобилей, и композиция специально рассчитана на восприятие в движении. Разнесенные в пространстве объемы все время изменяют конфигурацию памятника, он как будто крутится. Памятник установлен на гранитном постаменте, облицованном таким же камнем, как и питерские набережные. Количество фигур продиктовано композиционным счетом: 13 и 1. «Мы все как тени проходим по этой жизни, но кто-то пропечатывается, а кто-то — нет. Все фигуры, кроме поэта — безликие. Это его окружение, это среда, это фон, на котором он состоялся. Мало того, на постамент могут зайти зрители и стать участниками этой композиции. У каждого есть шанс пропечататься в жизни», — делится замыслом Георгий Франгулян.
Книга «Все о моем отце» — это попытка договорить то, что еще никогда не было сказано. В этой книге жажда понять, простить и быть прощенным. В ней Время, которое безвозвратно ушло, и Любовь, которая никуда не уходит, оставаясь навсегда с нами.
Рассказы, мемуарные очерки, драматические монологи: отцы и дети, голоса из хора, семейные разборки и запоздалые исповеди… Сначала они были собраны под обложкой журнала «СНОБ» (декабрь 2010 г.). Фестиваль «Черешневый лес» поддержал эту идею и к XI фестивалю вышло отдельное полное издание (составители Сергей Николаевич и Эдит Куснирович), дополненное новыми, специально написанными воспоминаниями. Тексты этой книги вступают друг с другом в напряженный диалог, ведя нас от частных судеб к большой истории и биографии целого поколения.
Среди 36 авторов книги давние друзья BOSCOFAMILY — Тонино Гуэрра и Алена Долецкая, Илзе Лиепа и Леонид Рошаль, Татьяна Тарасова и Галина Волчек, Денис Евстигнеев и Нателла Тоидзе. Впервые воспоминаниями о своем отце поделился Филипп Янковский. Есть здесь и литературные произведения Людмилы Петрушевской, Ольги Славниковой, Александра Кабакова, Захара Прилепина и многих других современных российских писателей. 31 мая состоялась презентация книги с участием авторов и героев проекта. Наталья Иванова, литературный критик: «Иосиф Бродский заметил, что настоящая трагедия — это когда гибнет не герой, а хор. Вот о гибели хора — на самом деле состоящего из таких отцов — и написана эта книга».
На Х юбилейном фестивале «Черешневый лес» попечительский совет учредил премию Олега Янковского. 31 мая 2010 года в Белом зале ГМИИ им. Пушкина впервые состоялось вручение премии «Творческое открытие». Ее получили десять лауреатов — ближний круг Олега Янковского, его режиссеры-коллеги-актеры-друзья: Вадим Aбдрашитов, Роман Балаян, Леонид Броневой, Сергей Гармаш, Марк Захаров, Александр Збруев, Станислав Любшин, Виктор Раков, Инна Чурикова, Леонид Ярмольник. Знак премии — образ Черешневого Плода — сердцевина Черешневого Леса. Черешневая ягода из стекла изготавливается в муранских мастерских венецианского стекольного мастера Сильвано Синьоретто. На срезе — личный автограф Олега Ивановича Янковского с его знаменитой еще со времен «Полетов во сне и наяву» чудной мордочкой и датой — 32 мая 2010 года.
Ровно год спустя, 31 мая, в Демонстрационном зале премия была вручена новым лауреатам.