Моисей Александрович Фейгин родился 23 ноября 1903 года в Варшаве.
Молодость художника прошла в стенах ВХУТЕМАСа-ВХУТЕИНа. Потом вместе с товарищами и учителями Ильей Машковым, Александром Осмеркиным, Любовью Поповой и Аристархом Лентуловым он входил в объединения «Бытие», «Крыло», позже ОМХ. Он один из первых членов МОСХ. Все что происходило со страной, оказывало воздействие на судьбу и творчество художника. Служба в Красной армии, отмена НЭПа, репрессии 1930-х и Великая Отечественная война.
Он всегда принимал активное участие в выставках — с 1926 по 1940 год выставлял свои работы на пятнадцати персональных выставках в Москве, в Нью-Йорке, в передвижных по России и Украине, а с 1978 по 2001 — на шести персональных выставках в Москве и Лондоне.
Его работы очень разнообразны по манере исполнения. Среди них есть и чисто абстрактные, и обнаруживающие элементы экспрессио¬низ¬ма, и вполне реалистические. В центре внимания художника — люди в разных жизненных ситуациях, портреты и абстрактные картины. В его творчестве протянута нить от двадцатых годов к девяностым, от модерна начала века через реализм середины столетия к современности и постмодернизму.
Моисей Фейгин говорил: «У меня было ощущение, что я что-то постигал в жизни, чему-то научился. Но я все время ставлю перед собой новые задачи и каждый раз я прихожу к выводу, что я ничего не знаю и что я должен начинать учиться заново».
На выставке «Исповедь Арлекина» в Отделе личных коллекций ГМИИ имени А. С. Пушкина представлено около ста работ, в том числе графика, скульптуры и редкие акварели. Большая часть произведений находится в личных коллекциях и никогда прежде не выставлялась.
Персональная выставка живописи и графики Моисея Фейгина проводится в рамках многолетнего сотрудничества ГМИИ имени А.С.Пушкина с Открытым фестивалем искусств «Черешневый лес». Она продолжает серию экспозиций нашего музея, представляющих широкому зрителю имена художников, которые в силу обстоятельств не снискали громкой славы и официального признания.
Моисей Фейгин прожил долгую жизнь в сто четыре года. Художник нашел себя уже в зрелом возрасте. Кардинальный поворот произошел в конце 1956 года, после посещения им одной из первых в нашей стране выставок американской живописи: художник, по его словам, «словно проснулся». Он резко изменил свой живописный почерк, открыл для себя круг новых тем. Работая с натурой, художник освобождал ее от деталей, превращал композицию в изобразительную формулу. Он работал много, истово, словно наверстывая тот путь, который прошла за половину столетия западноевропейская живопись.
Почти четыре десятилетия художник с кистью в руках размышлял о Сервантесе и Шекспире, давал свою трактовку и евангельских притч, и ветхозаветных историй. Для его творчества не было границ — ни государственных, ни национальных, ни религиозных. Он уверенно ощущал себя в мировом культурном поле, говоря на языке цвета. Показывая сегодня выставку произведений Моисея Фейгина, часть которых выставляется впервые, мы возвращаем его в контекст изобразительного искусства ХХ столетия.
И. А. Антонова Директор ГМИИ имени А. С. Пушкина
Фестиваль «Черешневый лес» всегда выбирает проекты, которые определяют уровень, задают тон, поднимают вопросы и вдохновляют, являясь при этом образцами элиты мирового искусства. Поэтому я счастлив, что такой важный и дорогой для меня проект, как выставка работ моего великого деда Моисея Фейгина, войдет в число тех событий, которые собирают вокруг себя аудиторию «Черешневого леса».
Уникальное наследие художника встретилось с уникальными организаторами для воплощения неосуществленной мечты — выставки в Пушкинском музее. Это всегда праздник, когда публика и художник соединяются. Даже если это происходит после смерти творца. Так пусть будет праздник!
Магазины BOSCO Sport
Магазины BOSCO
